講師紹介

（※https://dessin-on-demand.com/art-cafe/　冒頭の文章に対する質問です。）

まずコロナ禍、そのための閉塞感
外に出て作品を見に行けないこと、そのためにアート関係の場所も良い状況ではないこと。

• インターネットは可能性がありますが、偏りもあります。
  →リアルが足りないこと、真偽の不確かさ、好みによる選別で、情報は偏っていきがち。
  →そのような環境下では、現代アートに触れる人が増えるとは思えませんでした。
• もともとの、現代アートの閉塞状況
  →コロナ禍の影響で、更に現代アートを理解してくれる人が少なくなっていくように思われました。
• 現代アートは、感動を生んだり、新しい見方、考え方になったり、勇気に結びついたりするだろうと思っています。
  →今の状況にこそ、現代アートが役立つのではないでしょうか？
  有名な人も専門の人もいる訳ですが、誰かがやるのを待っているようでは、自分の人生を考えた時、時間がもったいないと思えました。

この手段が、一番自分に合う方法で、社会的意義を持ったものだと、思ったからです。

• 小学生の頃
  ＝幼くから、泥遊びや粘土を好んでいました。
  両親の離別、鍵っ子生活の中で、生活の一部になりました。親や先生に褒められるのはうれしかったのですが、自分が好きだからという理由でしていたと思います。
• 中学生の頃
  ＝運動に傾倒して、授業の時間以外は、それほど絵は描きませんでした。
• 高校の頃
  ＝中学高校を通した受験校経験で、学歴社会に嫌気がさし、運動ばかりしている内にすっかり落ちこぼれました。
  そして、田舎を追ん出て、アートで一発逆転することを目論んだのです。
  芸大受験のために、部屋にこもって絵を描き、ギリギリの出席日数でからくも卒業しました。

フェンスに囲まれた空き地の中心に汲み取り井戸が一つ、静かに水を噴き出し続けていました。
ヘフナー/ザックス 崇仁公園　PARASOPHIA　京都国際現代芸術祭2015
ぎゃあ！ではないのですが、心にしみる感動を覚えています。
京都は歴史が強く残った場所、被差別の歴史も強く残した崇仁地域は、立ち退く度にフェンスで囲い続けて、もうほとんど家が残っていませんでした。遊具や井戸など、ところどころに生活の痕跡が残り、作家はそれをさりげなく、丁寧にインスタレーションにしていました。

被差別の歴史、場所が一つ、終わろうとしている。
そして、水が湧き続けている。
そこに暮らした人々に思いを馳せ、献杯しました。